1774 -1821 ・ 敏感な新古典主義とロマン主義以前

肖像画、産科病棟、感情の寓意から、コンスタンス・メイヤーが野心的な画家であり、その作品がプルドンの作品と長い間混同されていたことが明らかになります。

1774 年にショーニーで文化的な環境の中で生まれたマリー=フランソワーズ=コンスタンス メイヤーは、当時の女性としては稀な芸術的訓練を受けた。 ジョゼフ=ブノワ スヴェ、その後ジャン=バティスト グルーズの学生であった彼女は、革命以来サロンに出品し、歴史上の肖像画や絵画における彼女の野心を非常に早くから肯定していた。 19世紀初頭、彼女はピエール=ポール プリュドンと親しくなり、その学生、協力者、そして仲間となった。彼らの共同作業では、しばしばプリュドンの準備画とメイヤーの描かれた処刑が関連付けられ、それは巨匠のみへの不公平な帰属を支持したが、コンスタンスは、柔軟な形、光という認識可能な声を発達させる 銀色、対照的な産科病棟と幸福が脆弱なままの寓意 1819 年のサロンで、当時ルイ18 世が取得したその名前で発表された『幸福の夢』は、愛と幸運によって人生の川に導かれた夫婦とその子供を描いたもので、1821 年のパリでの悲劇的な死により、彼の歴史は長い間プルードンの歴史に縮まってしまいました; 最近の研究では、彼の作品に自主性と重要性が与えられています。 「コンスタンス・メイヤー」のセレクションでは、特に『幸福の夢』と『エリーズ・ヴォイアール夫人の肖像』を比較しています。彼の読書には光が好まれています。

メイヤーは、その感情に目に見える形を与えます。光の柔らかさは、彼の肖像画、母親、寓話に貫かれている不安を決して消し去ることはありません。