ロココ:優雅さが和らぐ100の有名な絵画

ワトーは、パーティーがすでにそれが終わることを知っている世界を発明します ブーシェは古代を官能的な装飾に変え、フラゴナールは欲望に葉のドレスのスピードを与え、ティエポロは天井を無限の空に開きます 彼らから、シャルダンは時間を遅らせ、カナレットは街に命令し、グルーズは家族を道徳的な劇場に変えます。

アントワーヌ ワトーは、この運動においしい憂鬱を与えます。 「キティラ島への巡礼」、ジル、ミュージシャン、ダンサー、野外カップルは、演劇、夢、壊れやすい感情の間に絵を発明します。 登場人物たち 出発するか滞在する準備ができているように見えます、そしてこのためらいがすべての魅力です ワトーでは、パーティーでさえその夜が明けることを知っているようで、シンプルでよく組織されたピクニックよりもはるかに優雅です。

フランソワ ブーシェは、最も官能的なロココを表しています。ヴィーナス、ダイアン、ポンパドゥール夫人、牧歌と寓意は、柔らかいパレット、明るい肉、しなやかなカーテン、そして誘惑の味を想定しています。 ブーシェは世界をそのまま描かない; 彼はいくつかのクッションを追加した後、リビングルームがそれを覚えたいと思うように世界を描きます。それは人工的ですが、そのような熟練により、人工的なものはほとんど社会的美徳になります。

ジャン=オノレ フラゴナールは、この恵みをエネルギー、動き、そして絵画の快楽へと押し上げます。 『エスカルポレット』、『ザ ロック』、『リーダー』、あるいは『愛の進歩』のシーンは、スピード、光、葉、欲望、演出を組み合わせたものです。 THE フラゴナールのブラシはロマンチックなデートに遅れて到着することが多いようですが、彼は威厳を持って到着します。タッチは滑り落ち、ドレスは飛び去り、庭園は慎重に共謀します。

ジョヴァンニ バッティスタ ティエポロはロココに壮大な次元を与えていますそのフレスコ画、天井、神格化、歴史的な場面は、巨大な空、動く人物、演劇の光に建築を開放しますその装飾 拡張、めまい、錯覚になります。ティエポロは、スポンサーに対する純粋な礼儀正しさから、登場人物たちが重力を忘れているように見える天井を描きます。これは、金庫室を占有する非常に美しい方法として残っています。

ロココはフランスの祭りに限定されません ヴェネツィアはカナレット、グアルディ、ロンギ、ベロット、パニーニまたはピアツェッタをもたらします: 正確なヴェドゥーテ、運河、広場、劇場、ジャンルシーン、覆面群衆と石に光のカナレット ほぼ光学的な厳密さでヴェネツィアを構築, グアルディより活気に満ちた神経質にします, ロンギはサロンの皮肉で社会を観察します. 街は設定になります, ドキュメントと野外劇場, ボーナスとしてゴンドラと, しかし、なし ポストカード too wise.

シャルダン、グルーズ、ナティエ、ヴィジェ ル ブラン、レイノルズ、ゲインズボローは、ロココ趣味に近い 18 世紀の他の顔、つまり沈黙の静物画、道徳的な場面、世俗的な肖像画、子供、家族、布地、ルックスなどを示しています インテリア。 シャルダンはフラゴナールよりも軽薄ではありませんが、彼の落ち着きは世紀に不可欠な深さを与えます。ロココは庭で笑うことができ、それから家に帰り、水差し、テーブル、または優しさを持つ子供を見ることができます 非常に深刻です.

装飾では、ロココ調の作品が柔らかさ、精神、そして明るい優雅さをもたらします フラゴナールは部屋をアニメーション化し、ワトーは少し憂鬱な詩をインストールし、ブーシェはピンクとパールのようなブルースで温まります、 ティエポロは空間を広げ、カナレットとグアルディはヴェネツィアの窓を開け、シャルダンは目を落ち着かせます。儀式用の椅子ほど硬くなることなく、洗練を愛するインテリアに最適なスタイルです。

このトップは、18 世紀が優雅さへの好みを示している絵画、つまり勇敢なパーティー、ラブシーン、神話、肖像画、ヴェドゥーテ、インテリア、風俗画、明るい天井、小さな世俗的なドラマをまとめたロココです しばしば軽さのために非難されるが、これはそれが平らに落ちることなく軽さをペイントするために多くの知性が必要であることを忘れている 羽は軽く見える; 手はたくさん働きます。