新古典主義は、考古学的発掘の気候の中で18 世紀に生まれ、古代のモデルへの回帰、理由、明快さ、道徳的模範の味 ロココの渦巻きの後、芸術家はよりしっかりした線、より読みやすい構成、より地味な美しさを求めます 身体は重力でポーズを取り、古代の物語は現在について話すために役立ち、カーテンは当時の多くの政府よりもよく行動します。

ジャック=ルイ ダヴィッドは総合力で運動を支配している。 『ホラティウスの誓い』、『ソクラテスの死』、『マラットの死』、または『ナポレオンの儀式』では、あらゆるジェスチャーが重要な部分を示す「オーシン」が示されている。構図は明確で、描画会社は感情が含まれているが恐るべきものである。デヴィッドは場面を声明に変える方法を知っている。登場人物たちが苦しんでいるときでさえ、彼らはおそらく私たちの計画では決して達成できない規律を持ってそうしているようだ。

ジャン=オーギュスト=ドミニク アングルは、新古典主義を線の崇拝で拡張しています。彼の肖像画、オダリスク、神話の主題、そして大きな構図は、滑らかで正確な美しさを示しており、時には優雅さを果たすために意図的に歪められています。アングルでは、絵が最高に君臨し、少しうるさい。曲線は議論になり、背中はほぼ行政上の信頼を得て解剖学に挑戦することができます。

新古典主義はフランス語だけではありません。ジョン・トランブル、ベンジャミン・ウェスト、ジョン・シングルトン・コプリーは英雄的な言葉をアメリカとイギリスの歴史的場面に適応させています。宣誓、戦闘、死、政治的宣言は厳粛な形式をとり、集合的な記憶のために設計されています。 「Oszu」は、灰色のバインダーよりもエレガントな、劇的な照明を備えたアーカイブルームに近くなります。

ジロデ、ジェラール、プルードン、ゲラン、グロ、ブノワ、アンジェリカ カウフマンまたはヴィジェ ルブランは、スタイルの多様性を示しています。 ジロデは夢や奇妙なものに向かってスライドし、ジェラールは肖像画に世俗的な優雅さを与え、プルードンは線を和らげ、グロはナポレオンをドラマ化し、ロマン主義を準備し、ヴィジェ ルブランは貴族を自然さと知性で描きます。したがって、新古典主義は冷たいだけではありません。美しいチュニックの下では、優しく、政治的、演劇的、親密で、またはわずかに落ち着きがありません。

古代の主題は、共通の言語を提供するため、中心的な役割を果たしています: 犠牲、美徳、義務、勇気、制御された痛み、理想的な美しさ ソクラテス、ホレス、ブルータス、レオニダス、ホメロスまたはプシュケは古代の文字だけではありません; 彼らは現代の議論の鏡になります 古代は現在の高貴な衣装として機能し、時にはこの衣装は肩に少し締め付けますが、これはまさに緊張を与えるものです。

装飾では、新古典主義の 艸 (そう) は秩序、存在感、明瞭さをもたらします。肖像画は区別を与え、歴史的な場面は知的深みを確立し、神話の主題は時代を超越した優雅さを加え、ナポレオンの作品は威厳を与えます。これは、訪問のたびにキケロについて言及することなく、文化的に見せたいオフィス、図書館、リビングルーム、または入り口に最適なスタイルです。

このトップは、描画、構成、古代の遺産、市民の美徳、肖像画や歴史が主導的な役割を果たす絵画をまとめていますいくつかの作品は厳密に新古典主義、他の人はロマン主義の余白や帝国の肖像画に触れますが、すべての明確なフォームと長持ちする壮大さのためのこの味を共有する目はそこに珍しい規律を見つけます: 蒼穹は息をするが、彼女はシャツに押し込んでいます。