分析には、19 世紀の作品における鉛白、青色のコバルト、合成ウルトラマリン、ビリディアン、エメラルド グリーン、クロムおよびカドミウムの黄色、朱色、赤色のラッカー、黄土色、コバルト バイオレットが含まれます。正確なリストは作品や時代によって異なります。

はい、時々、しかし一般的に分析された印象派の作品では少量です。 彼はしばしば、青、緑、紫、赤の非常に暗い混合物でほぼ黒い領域を構築することを好みました サンラザール駅.

彼は透明な準備、彼の混合物中の鉛白の多く、高い値、色の影と相補的なコントラストを使用しています。 したがって、明るさは顔料自体からだけでなく、色の間の関係からもたらされます。

オレンジとブルーが入っています 印刷、朝日、 赤 緑 で ザ ポピーズ、 の 黄色 と 紫色 砥石、ルーアンとジヴェルニーのいくつかの風景。 monetはまた、頻繁に完全に純粋な補体を使用せずに、ホットとコールドを組み合わせます。

両方。分析では、いくつかの顔料を使用して調製された複雑な混合物だけでなく、隣接する色が光学的に作用するままになる、明確な接触、重ね合わせ、層も示されています。

はい、特に1890 年代とジヴェルニーの作品から それは直接的で明るい紫色を提供しています、1900 年代の盆地だけでなく大きなものにもあります スイレン そして アイリス 遅刻.

研究された後期作品では、おそらく耐久性を懸念していたため、彼はエメラルドグリーンとほとんどのクロムイエローを放棄しました。その後、彼はビリジアン、カドミウム、ブルーコバルト、ウルトラマリン、コバルトバイオレットを好みます。

はい。一部の黄色は茶色に変わり、ラッカーは色あせ、オイルとワニスは黄色に変わり、修復物には現代の素材が導入されることがあります。したがって、今日見える色は、作業場を出るときの状態に必ずしも正確に対応しているわけではありません。

おそらく、1923 年の手術前に、コントラストが低下し、打撲傷の認識が低下した一因となったと考えられます。しかし、大きな形式、装飾的な研究、工房の作り直し、タッチの自発的な進化も重要です。病気は作品を説明するのに十分ではありません。

彼の全キャリアを総括する作品は一つもありません 彼の方法を理解するには 比較してみてください 印刷、朝日, サンラザール駅、 つ グラインドストーン、 つ ルーアン 大聖堂、 ロンドン 議会 と いくつか スイレン.